El cine

El cine (abreviatura de cinematógrafo o cinematografía) es la técnica y el arte de crear y proyectar metrajes (como se conocía a las películas en sus inicios). Etimológicamente, la palabra «cinematografía» fue un neologismo creado a finales del siglo xix y compuesto a partir de dos palabras griegas: por un lado (kiné), que significa «movimiento» (ver, entre otras, «cinético», «cinética», «kinesis», «cineteca»); y por otro γραφóς (grafos). Con ello se intentaba definir el concepto de «imagen en movimiento».

Evolucion del cine:
https://sites.google.com/site/losprincipiosdelcine/evolucion-del-cine

Wikipedia por Troy Alejandro Luis Rivas 

La cinematografía

Globos de Oro

         Nombre: Golden Globes.

·         Lo entrega: La Asociación de Prensa Extranjera de Hollywood (Hollywood Foreign Press Association o HFPA) desde 1944.

·         ¿Cómo funciona? La Asociación está compuesta por 93 miembros pertenecientes a la prensa extranjera que residen en Estados Unidos. Ellos votan y deciden a los ganadores.

·         ¿Por qué es importante? Es el punto de vista no estadounidense sobre el cine y la televisión de aquel país.

2. Los premios de los Sindicatos/Gremios

·         Lo entrega: El Screen Actors Guild (Actores), el Directors Guild of America (Directores), el Producers Guild of America (Productores), el Writers Guild of America (Guionistas) y demás sindicatos de cada sector respectivamente.

·         ¿Cómo funciona? Los miembros de cada sindicato elige a sus nominados y ganadores enfocados en cada rama. Por ejemplo, el SAG vota por el mejor actor, mejor actriz, mejor ensamble para cine, mejor ensamble para televisión, etc.

·         ¿Por qué es importante? Es el reconocimiento de cada sector creativo, artístico y técnico entre sus propios colegas.

Sundance

Nombre: Festival de Cine Sundance (Sundance Film Festival).

Lo entrega: El Instituto Sundance.

¿Cómo funciona? Realmente no es un premio, sino un festival de cine que se desarrolla desde 1978 y en el que se reparten distintos reconocimientos en diversas categorías. Estar dentro de su selección oficial ya es algo para presumir sin discresión. Además, el perfil de las cintas exhibidas ahí son principalmente independientes.

¿Por qué es importante? Es el escaparate de cine independiente más famoso, además de tener al legendario actor Robert Redford a la cabeza de todo.

Cannes

·         Nombre: Palma de oro (Palme d’Or)

·         Lo entrega: El jurado designado para cada edicion anual del Festival de Cine de Cannes desde 1955 (entre 1939 y 1954 se le conocía como el “Gran Premio del Festival”).

·         ¿Cómo funciona? El jurado consiste en un presidente y varias personalidades del cine internacional que determinan al vencedor de la competencia. Por lo general, el presidente es una figura famosa dentro del medio, como lo ha sido Robert De Niro, Tim Burton o Quentin Tarantino.

·         ¿Por qué es importante? Es considerado como el “Mundial del Cine”, en el que se presentan obras de todas partes del mundo sin importar su género o presupuesto.  Los ganadores de la Palma de Oro son considerados como los mejores absolutos del año.

Bafta

Nombre: Premios de Cine de la Academia Británica (British Academy Film Awards).

Lo entrega: La Academia Británica de las Artes Cinematográficas y Televisivas (British Academy of Film and Television Arts) desde 1948.

¿Cómo funciona? Los miembros de la academia votan por los mejores proyectos que hayan sido exhibidos en las salas del Reino Unido, haciendo una mención especial a los que son de nacionalidad británica.

¿Por qué es importante? Son equivalentes a los Óscares en Gran Bretaña, aunque su selección es más internacional.

Goya

·         Nombre: Premios Goya

·         Lo entrega: La Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España desde 1987.

·         ¿Cómo funciona? La Academia vota por las mejores producciones y co-producciones que hayan sido estrenadas en los cines durante el año que transcurrió. La estatuilla representa el rostro del artista Francisco de Goya.

·         ¿Por qué es importante? Son los Óscares de España, orientado a premiar lo mejor del cine Español e Iberoamericano.

Ariel

·         Nombre: Ariel (Ariel de Oro para la mejor película).

·         Lo entrega: La Academia Mexicana de Artes y Ciencias Cinematográficas desde 1947.

·         ¿Cómo funciona? La Academia vota por las mejores producciones y co-producciones nacionales, sin importar que no hayan sido lanzadas comercialmente.


·         ¿Por qué es importante? Es buena publicidad para las cintas que aún no se han dado bien a conocer. Es equivalente al Oscar en México, aunque su prestigio se ha ido deteriorando con el tiempo. Últimamente, la Academia ha tratado de rescatarlo del abismo.

People’s Choice Awards

·         Nombre: Premio de la Elección de la Gente (People’s Choice Award)

·         Lo entrega: Es una producción de Procter & Gamble en asociación con Mark Burnett, pero la decisión es del público internacional; se entrega desde 1975.

·         ¿Cómo funciona? La gente vota por sus artistas, programas y películas favoritos vía Internet, teléfono o correo.

·         ¿Por qué es importante? Es sencillamente la voz del pueblo que elige lo que más les haya gustado dentro del mundo del entretenimiento en el año. No hay mejor forma de medir el rating que éste.

Razzies

·         Nombre: Frambuesa de Oro (Golden Raspberry o Razzie).

·         Lo entrega: La Fundación del Premio de la Frambuesa de Oro (Golden Raspberry Award Foundation) desde 1981.

·         ¿Cómo funciona? Los miembros de la fundación votan por lo peor de la industria cinematográfica en el año anterior. Usualmente se da la lista de nominados y se realiza la ceremonia de entrega un día antes que los Óscares.

·    ¿Por qué es importante? Tal vez no son lo que digamos importantes, pero es un buen momento para reírse.

Premios Canacine

·         Nombre: Canacine (es un premio cinematográfico otorgado anualmente por la Cámara Nacional de la Industria Cinematográfica y del Videograma de México, como reconocimiento a las mejores películas mexicanas.)

·         Lo entrega: Cámara Nacional de la Industria Cinematográfica (Es un premio que otorgan los Productores, Reproductores y Distribuidores Cinematográficos.)

Diosa de Plata

·         Nombre:  Diosa de plata

·         Lo entrega: es un premio cinematográfico otorgado a lo mejor del cine mexicano por PECIME (Periodistas Cinematográficos de México, A.C.). Su primera entrega se llevó a cabo 8 de marzo de 1963. Este premio se entrega cada año.

·          ¿Por qué es importante? padre del comunicador Guillermo Ortega Ruiz, quien fungía como director de la revista México Cinema, instituyó en 1961 el premio “Diosa de Plata”, para estimular los trabajos más sobresalientes de las diferentes especialidades que conforman la industria cinematográfica mexicana.

León de Oro

·         Nombre:  El León de Oro (en italiano: "Leone d'Oro")

·         Lo entrega:  Son entregados por  el Festival Internacional de Cine de Venecia

·         ¿Por qué es importante? es el nombre del premio más importante que se concede en la Bienal de Venecia. En la actualidad existen dos modalidades de León de Oro, el otorgado al mejor pabellón nacional en el marco de la Bienal de Arte de Venecia y el otorgado Festival Internacional de Cine de Venecia

Premio Iberoamericano de Cine Fénix

·         Nombre:  Premio Iberoamericano de Cine Fénix (premios fénix)

·         Lo entrega :   Asociación Cinema 23,  Primera entrega 30 de octubre de 2014

·         ¿Por qué Fénix? El Fénix hace referencia, por un lado, a la singular y fantástica ave que los antiguos creyeron que se consumía por acción del fuego cada 500 años y renacía de sus cenizas, y por otro, a lo que es exquisito o único en su especie.

l Premio iberoamericano de cine Fénix evoca la metáfora del renacimiento en los diferentes procesos que componen la creación cinematográfica: idea, desarrollo, realización, distribución, exhibición.

Genero y formato televisivo

Diferencia entre género y formato televisivo.

Cuando hablamos de televisión y los diferentes programas que lo integran, generalmente usamos indistintamente género y formato para referirnos a una tipología. Sin embargo, existen diferencias entre ambas definiciones y hoy queremos aclararlas. ¿Conoces qué significan cada uno?

Formato

Las características que dan vida a los formatos son las de configurar, estructurar y dar forma a una idea audiovisual. Se podría decir que es el concepto de un programa bajo todos sus elementos principales que hacen que sea único y diferenciado de los demás: temática, escenografía, reglas. ‘Formato’ viene del latín y hace referencia a la forma, su estructura, contorno; en definitiva, a su desarrollo.

Género

Sin embargo el concepto ‘género’ viene del griego y significa origen. Por lo tanto, el género se presentaría con un espectro amplio y más abstracto, y los formatos como la idea ya preconcebida de un programa. Los géneros televisivos los podríamos agrupar en una misma categoría pero diferenciarlos por formatos.

Los géneros televisivos

Los dos grandes grupos en que se dividen los géneros televisivos son los informativos y los programas de ficción:

Los informativos: son aquellos programas que están abarcados entre los que tienen carácter informativo, más allá de la información que introduzcan o que incorporen opinión, tertulia o interpretación.

Los de ficción: en este caso, el objetivo de los programas abarcados es el mero entretenimiento. Son espacios televisivos centrados en el ocio y la diversión, aunque en un momento dado puedan contener algo de información.

Informativos

Respecto al género de programas informativos, encontramos un gran número de espacios, como el caso de:

Informativos: son los conocidos como el Telediario de TVE, por ejemplo. Espacios vertebrados por la noticia televisiva que abarcan todo tipo de temas de actualidad, desde políticos hasta culturales o deportivos.

Reportajes: otros espacios que encontramos dentro de los informativos son los focalizados en el reportaje.

Entretenimiento

En el caso del entretenimiento, encontramos otros muchos espacios que, aunque contengan algo de información, se centran en el ocio:

Concursos: incluyen concursantes, presentador y retos que se han de superar.

Humor: los programas de humor también se centran en el ocio del espectador apelando a las risas y diversión.

Estos son a grandes rasgos los tipos de programas que hoy día vemos en las parrillas televisivas.

Lenguaje de la televisión

¿Que es la preproducción?
La preproducción es el proceso de fijación de algunos de los elementos que intervienen en una película, obra u otra presentación. Hay tres partes en una producción: preproducción, producción y posproducción. La preproducción termina cuando finaliza la planificación y el contenido comienza a ser producido.

¿Que es la producción?
La producción es aquella que comprende: Realizar la selección y contratación del director, ayudantes, escritores y guionistas, creativos y actores, ... Contratación de técnicos de la filmación: sonido, imagen, vestuario, escenografía.

¿Que es la posproducción?
La posproducción es la manipulación de material audiovisual, digital o analógico usado para el cine, publicidad, programas de televisión o radio.

Información obtenida de: Wikipedia (¿de donde mas iba a salir? 🤨)

Tubo de rayo catódico

Son tubos de vacío de vidrio cubierta de pequeños elementos fosforescentes.

Descubrimiento del tubo catódico

El descubrimiento de los rayos catódicos, que se produce durante los años 1858 y 1859, fue obra del matemático y físico alemán Julius Plücker (1801 - 1868), quién denominaría con este nombre a los rayos que emanaban de una lámpara de vacío con la que se encontraba trabajando por aquel entonces.

Composición y función del tubo catódico

es una tecnología que permite visualizar imágenes mediante un haz de rayos catódicos constantemente dirigido contra una pantalla de vidrio recubierta de fósforo y plomo.1​ El fósforo permite reproducir la imagen proveniente del haz de rayos catódicos, mientras que el plomo bloquea los rayos X para proteger al usuario de sus radiaciones. Fue desarrollado por William Crookes en 1875. Se empleó principalmente en monitores, televisores y osciloscopios, aunque en la actualidad se está sustituyendo rápidamente por tecnologías como plasma, LCD, LED. Además, a día de hoy son muy difíciles de encontrar.

los tubos de rayo catódico fueron de gran importancia sobre todo en el estudio de la física los tubos de rayos catódicos se hicieron famosos con la invención de la televisión, que hasta la llegada de las modernas tecnologías de plasma o diodos.

Quienes inventaron el Tubo Catódico fueron:

Carld Ferdinand Braund                    Alan Archibald Campbell-Swinton

Pros y contras de la radio

las ventajas de la radio son muchas por ejemplo:

1: nos deja informar a la gente.

2: nos permite dar avisos.

3: escuchar la música nueva.

4: podemos dar lo mas relevante.

las desventajas de la radio:

1: no es visual.

2: solo dura un dia la transmision y no se repite.

3: son muy pacas cosas fuerte que puedes decir.

4: no puedes hacer cortes.

Organigrama de radio

Director: Las funciones del Director Son:
a) Planificar, organizar, dirigir, ejecutar, supervisar y evaluar el servicio educativo. ... Diseñar, ejecutar y evaluar proyectos de innovación pedagógica y de gestión, experimentación e investigación educativa.

Productor general:Es el máximo responsable de la organización del recurso humano y técnico necesario para el rodaje. Maneja toda la parte financiera y da los lineamientos para la publicidad de la producción así como para los sistemas de distribución del producto ya terminado.

Productor de Programa:El productor de televisión es responsable de organizar los recursos humanos y técnicos necesarios para elaborar diferentes productos audiovisuales. En gran medida es responsable del resultado artístico y técnico que dichos productos tienen, por ello debe poseer una serie de conocimientos que permitan conseguir los objetivos marcados.

La producción de televisión es necesaria porque informa, entretiene y eleva la cultura de los seres humanos. Siempre existirá producción audiovisual, sin embargo, la estrategia elegida por una cadena puede basarse en tres alternativas:

• producción ajena
• producción propia
• una mezcla de ambas.
  
• Editor:Permite realizar las funciones básicas como son grabar, cortar y pegar, añadir efectos y comprimir. Además de las funciones anteriores, propias del editor, sirve para trabajar con múltiples canales o tracks, también llamadas pistas, de ahí su nombre. Por ejemplo, grabamos las voces de una locutora y un locutor.
  
• Programador musical:El programador es el encargado de cada minuto, el responsable de cada canción que suena en una hora, un día, una semana, un mes y en la vida de un medio. Es el primero en enterarse de la nueva música y el experto en seleccionarla para cada ocasión. Así va creando sus categorías, sus “relojes” y su táctica.
  
• Radio controlador:Ese es el controlador de audio. Este “administrador de la cabina de radio”, como algunos le llaman, es el responsable del éxito de los programas al aire, teniendo entre sus funciones asegurar el correcto manejo técnico de los equipos de transmisión.
  
  
• Locutor:
  
  
• Difundir anuncios comerciales, mensajes publicitarios o de propaganda, de cualquier naturaleza, promocionales, institucionales y comunicados.
• Difundir boletines, noticieros, noticias aisladas o agrupadas
• Realizar la locucion y/o doblajes publicitarios fílmicos, videocasettes, videotapes y otros elementos técnicos que los reemplacen. En estos, se autoriza la participación de actores sin habilitación como locutores, pero no podra mencionar la marca del producto sin señalar sus bonadades.
  
• Locutor institucional: pueden ser de propaganda, institucionales o comunicados oficiales.

Locutor Comercial:El locutor comercial es también un locutor profesional que trabaja con su voz. Conoce cuál es el perfil profesional de un locutor comercial.

Generos Radiofonicos

Son de gran utilidad para los profesionales que describen y analizan los mensajes transmitidos por este medio de comunicación. Desempeñando una doble función: Cognitiva: los géneros contribuyen a reconocer e identificar los textos narrados.

La Radio

¿Cuales son los elementos que conforman la radio?

La radio y la tele son muy diferentes, pues la tele no solo muestra la música, sonidos y silencio,si no que también cuenta con imágenes, dibujos y colores, aparte de transmitirnos información y ver lo que pasa cuando están transmitiendo un accidente, un descubrimiento, etc. A comparación con la Radio esta no nos muestran las imágenes de los hechos que están pasado en tales lugares, esta mejor nos explica que esta pasando, mientras estén contando lo que sucedió en tal lugar, ya nosotros podemos imaginar como sucedió el accidente poderlo representar en nuestra mente, la radio necesita de 4 elementos estas son; Voz, efecto, música y silencio.

Voz o Palabra.

La voz de alguien que nos esta narrando lo sucedido y mientras lo hace podemos imaginar lo que sucede, para esto deben hacer esto; Escribir de una forma clara y concisa, usar frases simples con una estructura básica.
Vocalizar, no a todos les va a dar vergüenza hablar en un micrófono, hay que evitar eso si es que les da vergüenza, hay que pronunciar bien las palabras claramente para el publico ya que ellos no disponen de nuestros gestos, un buen ejercicio es morder una lápiz mientras lo leemos, luego ya después de eso lo leemos mejor ahora sin ningún obstáculo
Entonar, respetar cada signo de puntuación, pues los puntos y comas nos van a ayudar a dar un pequeño respiro y no solo eso si no que también con esa pausa podemos leer algo que no hallamos entendido bien.
No dormirse y no correr, evitemos eso pues las personas no podrían entender lo que nos estén narrando, lo mejor es tomárselo con calma y despacio para el publico.
Actitud positiva o neutral, hay que estar un poco positivos pues no a todo el publico les gusta que estén con una actitud muy mala.

Música

La música adecuada, nos ayudara a captar bien al oyente para el mensaje que queremos contar, puede ayudarnos a organizar lo que queremos decir, o poner un ambiente para que puedan tener una mejor imaginación al escuchar la situación.

Música de fondo o puede ser al inicio de un mensaje, este es el caso de titulares al inicio informativo.
También la música sirve para un elemento separador, nos ayuda a separar una noticia de otra.
También podemos sugerirle al oyente una música, sea de romance, danza, ballet, lenta, etc.
La música les puede ayudar a reflexionar, al escuchar ya se la música que le guste o una nueva.

Ruido

Función ambiental, ayuda a que los personajes estén en escena.
Función expresiva, crear sensación con el ambiente y efecto.
Función Narrativa, los efectos sonoros que se utilizan, pueden cobrar vida por si mismos, o acciones que este realizando el personaje.

Silencio.

mientras no sean errores de la emisión, son muy importantes así como las palabras, ruido o música.

El silencio nos ayudarnos crear suspenso o tensión.
Puede ser una forma también para que las personas puedan tener tiempo para hacer salgo rápido o para que reflexionen de lo sucedió.

                 RECURSOS SONOROS.

Piezas sonoras que nos ayudan a realizar una emisión.

Identificación.
El oyente identifique y programa y la emisora
Indicativo. Llamada que nos indica que emisora nos escucha.
Pueden ir con acompañadas con notas musicales de fondo.
Un jingle es una composición musical breve que identifica
un producto.
Sintonía, una composición musical, sin ninguna voz durante
30 segundos, para dar a conocer nuestro programa.
Careta, sintonia que les agrega títulos o créditos fijos.

                                                                                                        Separación.
Separa y organiza los contenidos dentro de un programa .

La ráfaga. Piezas de 5 segundos.
                                                                   
Golpe Musical. Varias notas musicales, de tono ascendente que no van mas allá de 2 a 3 segundos.

Promoción y publicidad.
Grabadas y se intercalan a lo largo de una emisión
para determinar las ventas de un determinado producto.
La cuña. Se hace solo con voces, pero no solo eso si no
que también incluyen pequeños efectos de música.
Microespacio. Pequeño espacio radiofónico claramente
delimitado.
Patrocinio. Mensaje social asociado a una sección del
programa o al programa entero.
Mención o dirección. Nos da a conocer un producto,
este no supera los 10 segundos.
                                                                                           
                                                                                                 Acompañamiento.
El mensaje que se da es mejor si este va acompañado con música o un ambiente de fondo.

Si vamos a usar alguna música de fondón debemos utilizar composiciones o pasajes instrumentales.

Si se va emplear ambiente y localizar una escena en un espacio dramático o un reportaje. 

Planos sonoros.
Primerísimos Primer Plano(PPP). No tiene una excesiva intensidad, la cercanía de la fuente que queremos que le mensaje nos llegue el mensaje de forma clara.
Primer Plano (PP). Sonido cercano de algo cercano a nosotros, con alguna persona con la que mantenemos una conversación,
Segundo Plano (2P) o Plano Medio (PM). El sonido ya no nos llega todo lo nítido que podríamos obtenerlo, la fuente se encuentra un poco lejos de nosotros o porque nos llega con una ligera de intensidad.
Tercer Plano (3P)  o Plano General (PG). El emisor esta bastante alejado de nosotros y el sonido llega con una notable perdida de intensidad.
Plano Fondo (PF). Lo ocupan los sonidos mas débiles que llegan a nuestro oídos, en la radio vamos a escuchar mas de 3 planos a la vez, el mas débil se llamara plano de fondo.

La televisión

En 1900 nace la palabra “televisión”, este término fue empleado por primera vez por el científico ruso Constantin Perskyi en un documento leído en el primer Congreso Internacional de Electricidad, celebrado en París durante la Exposición Universal. Viene de la palabra griega “Tele”, que significa distancia y la latina “visio”, visión.

El ingeniero John Logie Baird inventó la televisión en 1926. Antes había intentado copiar el sistema de ondas electromagnéticas de la radio, pero los inversores no lo apoyaron. Aunque le costó más de lo que esperaba consiguió revolucionar el mundo de las telecomunicaciones gracias a la televisión

La primera vez que apareció algo en una pantalla de televisión fue el 26 de enero de 1926. La protagonista era la marioneta de un inventor, John Logie Baird. Este siempre creyó en la posibilidad de transmitir imágenes por ondas, igual que hacía la radio. Sin embargo, era una concepción muy avanzada para la época. Por eso, los inversores no concedieron financiación para su desarrollo.

Frente a la competencia entre los modelos de televisión defendidos por Baird y por la EMI, el Gobierno británico decide nombrar una comisión investigadora para definir la posición del Estado en materia televisiva. En enero de 1935, la comisión en cuestión adoptó una definición mínima de 240 líneas y 25 imágenes por segundo de manera que el sistema mecánico quedaba relegado frente a la calidad de las imágenes electrónicas. Casi dos años más tarde (el 2 de noviembre de 1936), la BBC comenzó sus transmisiones desde los míticos estudios londinenses de Alexandra Palace.

Guillermo González Camarena y sus aportacion a la televisión

Nació el 17 de febrero de 1917 en Guadalajara, México, es conocido por inventar la televisión a color su área era ingeniería mecánica e ingeniería electrica, murió el 18 de abril de 1865
Inventó en 1940 el sistema tricromático secuencial de campos (conocido como STSC), un sistema para transmitir televisión en color en todo el mundo, Inventó también más tarde, en los años 1960, un sistema más simple para generar color, el sistema bicolor simplificado. González Camarena lanzó la televisión en color en México años antes que la implantación del estándar NTSC.

La radio

AM y FM en la radiodifusión:
AM y FM, en el mundo de la radiodifusión, son siglas que se refieren dos formas de modular la onda portadora de señales eléctricas. AM corresponde a las siglas de 'amplitud modulada', mientras que FM significa 'frecuencia modulada'.

Indicativos radiofónicos: 
Los Indicativos Radiofónicos son menciones, mensajes que se ponen a lo largo del programa de radio interrumpidamente con el fin de recordar el nombre de su radio, frecuencia de emisora, donde se escuchan…etc
Por ejemplo: "Charlie, Tango, Bravo, etc."

Para México el gobierno otorga los distintivos (nombre oficial para los indicativos en México) para estaciones de radio y televisión. Para FM:

• XHEXA-FM-Exa FM
• XEJP-FM-Stereo Joya (sólo cuando se saturan las letras del alfabeto)

Locución radiofónica:

Una locución es, en gramática, el grupo estable de dos o más palabras que funciona como una unidad léxica con significado propio, no derivado del literal de las palabras que lo forman, y como se da por radio podemos decir que es "locución radiofónica".

La Redacción Radiofónica:

Cuando hablamos de escritura para el oído tenemos que tener en cuenta dos factores muy importantes: Claridad y Simplicidad. Esto asegurará la comprensión del mensaje y facilitará la transcripción oral, es decir, cuando el locutor se dispone a transmitir el mensaje delante del micrófono.

Guiones radiofónicos:

Historia de la radio en México

Historia de la radio